Traza Juan Carlos Martín retratos en documental de Tomás Sánchez

CIUDAD DE MÉXICO, 5 de noviembre de 2024.- Aprecia el cineasta Juan Carlos Martín la espiritualidad en el arte del paisajista Tomás Sánchez y lo conecta con la perseverancia, así como con un ensayo documental que se estrena comercialmente este jueves.

Conociendo al detalle desde hace tres décadas al artista cubano, el director de cine mexicano, y ganador del Ariel por Gabriel Orozco, representa sus retratos en Perseverancia. Un ensayo documental sobre Tomás Sánchez.

La espiritualidad es lo que define el trabajo de Tomás y se conecta con la perseverancia; Rilke decía que la quietud plena y completa es una experiencia en la que todo lo casual y lo próximo enmudece; entonces, pienso mucho en eso.

Como está quietud plena y completa que encuentra Tomás a la hora de pintar, que es casi un proceso meditativo o a la hora de meditar, en realidad hace que desaparezca todo lo que es superfluo a su alrededor”, explica Juan Carlos.

En el filme de Sánchez, que participó en el Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM) y en DocsMX, Martín reconoce trazos suyos, puesto que hay muchísimos temas que retratan sus intereses en el mundo y en la vida:

Siempre me gusta citar esta frase de Oscar Wilde que dice, en El retrato de Dorian Gray: ‘cuando uno pinta el retrato de alguien, en realidad, pinta su propio autorretrato’”.

Además, refuerza su mirada con otra cita, de Oja Kodar: ‘un documental en realidad es una muy buena ficción’, por lo que construirlo a partir de quién es, es la única manera que puede crear sus películas.

Tomás Sánchez y Gabriel Orozco, sus maestros

Para Juan Carlos Martín, Tomás Sánchez es un guía espiritual, así como por quien ganó el Ariel a la Mejor Ópera Prima por el documental del mismo nombre.

Puesto que trata de retratar y acercarse a las personas que siente que le pueden enseñar cosas en la vida; es una manera también de aprender de quienes considera grandes maestros.

“Gabriel Orozco, quien es el gran maestro de arte conceptual latinoamericano y a Thomas, quien es el gran maestro del paisaje latinoamericano.

“Para mí ha sido un privilegio, un honor y un disfrute el poder aprender de ellos y el entender a partir de su mirada como he aprendido a mirar también y la película habla sobre el concepto del maestro”, rememora.

Y recuerda que su papá, un dealer de arte, ayudó a Tomás a salir de Cuba y a venir a México, cuando acababa de ganar el Premio Miró, en un momento en que vinieron muchos artistas.