Lana desastre, expresión femenina del arte del grafiti tejido

CIUDAD DE MÉXICO, 7 de marzo de 2019.- Hace aproximadamente seis años, entre estambres, ganchos y agujas se fue tejiendo un mismo camino que unió a cinco chicas con ganas de compartir su pasión por el tejido.

Imagina, añadió la Secretaría de Cultura, que en tu recorrido hacia la escuela o al trabajo te encuentras con paredes, escaleras, árboles, esculturas, postes o inmobiliario cubierto por estambre. Con esa idea surgió Lana desastre, un colectivo que con mantas llenas de formas y colores confluye con la sociedad para vestir la cotidianidad del país.

Lo que empezó como un proyecto de difusión del tejido logró convertirse en ‘craftivismo’, es decir la fusión de algo hecho a mano o artesanal con acciones artísticas que contribuyen a una causa político-social.

En el marco de la conmemoración del Día Internacional de la mujer, Lana desastre convocó a tejedoras al proyecto Manta por la sororidad. Consiste en la unión de cuadros tejidos en color morado de 20×20 cm para crear una manta que será su estandarte en la marcha de este 8 de marzo en la CDMX, celebra a todas las mujeres y será a las 11 horas en el Centro Cultural Digital.

Miriam Mabel, Azalia Zalazar, Cuca Castro, Claudia Diaz y Annuska Angulo, son las mujeres que encabezan el colectivo precursor en el país del yarn bombing o grafiti tejido.

Su objetivo es dar a conocer cualquier inconformidad social, expandir el arte de tejer o adueñarse de un cachito del mundo para una buena causa.

Las chicas hacen intervenciones urbanas, ofrecen talleres, exposiciones y dan charlas sobre este oficio para reconectar a la banda con esta tradición sumamente representativa de México.

En entrevista con Miriam Mabel, nos comenta que es importante dejar de creer que tejer es una actividad femenina del hogar que solo incumbe a abuelitas o mujeres.

La también periodista y escritora indicó que sus reuniones pueden servir como un foro para hablar de la violencia, los miedos, los retos y la importancia de la solidaridad entre mujeres en el contexto patriarcal.

Una de las primeras intervenciones del colectivo fue en la línea rosa del metro de la CDMX. Participaron en la edición 45 del Festival Internacional Cervantino y en el primer Festival de las Plantas y las Flores de Chapultepec.

Por el festejo del 35 aniversario de la Central de Abasto, realizaron un mural colaborativo con vecinos. En su más reciente osadía dentro del marco del Place Making de la CDMX, intervinieron las bancas situadas en avenida 20 de Noviembre y el Zócalo Capitalino.

Guanajuato, Guadalajara, Mérida y Pachuca  son algunas de las ciudades que el colectivo ha vestido.